【記者 紀威甫/高雄 報導】

對臺中市立清水高中音樂班的陳以臻而言，今年暑假是一段密集而難忘的音樂旅程。陳以臻主修大提琴，師事孫韻涵老師、婭力木教授，在兩位老師的指導下持續累積演奏實力。今年暑假，她接連迎來三場重要演出：7月25日參與嘉義市管弦樂團演出、8月5日舉辦首場個人大提琴音樂會，8月21日則隨著龍門樂集登上衛武營國家音樂廳。短短一個月接連面對不同舞臺，她笑稱就像一場「音樂馬拉松」。

8月5日的首場個人大提琴音樂會，是陳以臻音樂學習歷程中的重要里程碑。平時在老師指導下反覆練習，到了正式舞臺，卻必須獨自面對觀眾，從技巧、音色到情感表達，每一個細節都必須自己承擔。這次經驗也讓她更加明白，演奏不只是把音符正確地拉出來，而是要真正理解作品，透過自己的琴聲與觀眾交流。

「每一次演出都是不同的挑戰。」陳以臻表示，樂團演出需要學習聆聽與合作，獨奏則更考驗自己的音樂表達，而不同舞臺帶來的壓力，也讓自己學習如何調整狀態。對她而言，演出不是練習的終點，而是另一種學習。除了學校與老師的專業訓練，龍門樂集也是陳以臻音樂成長的重要一環。龍門樂集由林昌龍創辦並擔任指揮，長期提供青年學子與不同世代音樂家交流、合作的機會。陳以臻表示，林昌龍老師對音樂要求嚴謹，排練時會不斷要求學生注意音樂細節，但在課後又像一位關心學生的長輩。「林老師讓我們知道，站上舞臺不是只把自己的部分做好，而是要學會聽別人、配合團隊，最後一起把音樂完成。」這次五週年音樂會，林昌龍更邀請蘇顯達、陳沁紅、王怡蓁、戴俐文等音樂家共同演出。對陳以臻而言，能夠與不同世代的音樂家一起排練，是難得的學習經驗。她說，從名家身上看到的不只是演奏技巧，更是對音樂的態度與專業要求。

從獨奏到合奏，找到自己在音樂中的位置。大提琴在樂團中往往處於承接旋律與和聲的重要位置，陳以臻也逐漸體會，合奏與獨奏是完全不同的學習。「獨奏的時候，要把自己的想法完整表達出來；在樂團裡，則要知道什麼時候該突出、什麼時候該退後。」她認為，真正的合奏不是每個人都努力把自己的聲音放大，而是彼此聆聽，在團隊中找到自己的位置。這些經驗也讓她開始重新思考自己未來想成為什麼樣的音樂家。對現在的她而言，也許還沒有一個確切答案，但可以確定的是，她希望持續累積舞臺經驗，讓自己的琴聲越來越成熟。

練琴之外，「米其林樂團」留下青春記憶。龍門樂集的生活也不只有練琴。長時間團練期間，學生一起吃飯、聊天，彼此分享學校生活與音樂夢想。陳以臻笑說，大家甚至戲稱龍門樂集是「米其林樂團」。對她而言，這些排練之外的相處其實很重要。一起經歷高強度練習、一起面對舞臺壓力，也讓團員之間慢慢建立默契與情誼。「大家一起努力的感覺，會讓自己更有動力。」

從嘉義市管弦樂團，到第一次個人大提琴音樂會，再到即將登上的衛武營國家音樂廳，三場演出串起了陳以臻今年暑假的音樂足跡。她知道，站上衛武營並不代表自己已經走到哪裡，而是另一個階段的開始。「每一次演出之後，都會發現自己還有很多地方可以進步。」她希望把每一個舞臺留下的經驗，帶回琴房繼續練習，慢慢累積成自己的音樂。

8月21日晚間7時30分，「樂躍龍門」－龍門樂集名家名曲之夜將在衛武營國家音樂廳登場。陳以臻也邀請大家走進音樂廳，親自感受這群青年音樂家努力練習的成果。「希望大家8月21日可以來衛武營聽我們演出，也希望大家可以從我們的音樂裡，感受到我們對音樂的熱情。」對陳以臻而言，這場演出不只是暑假「音樂馬拉松」的一站，更是她從琴房走向更大舞臺的又一步。琴聲落下之後，她仍會回到琴房，繼續練習、繼續學習，也繼續尋找屬於自己的聲音。