【記者 玉女 台北 報導】

由國家兩廳院主辦、2018國際劇場藝術節即將於10/5隆重登場，今年國際劇場藝術節以「生存遊戲」為策展主題，希望用10個節目，提出對人生不同階段，不同面向的生命探問。開幕演出由比利時偷窺者舞團帶來家庭三部曲的首部舞作《父親》，以每個人都會面對的課題：「衰老」為創作主題，用「超真實」（hyperrealistic）美學，演繹出獨特風格的舞蹈劇場，於10月5日至10月7日在國家戲劇院演出3場，請觀眾把握機會進場欣賞。

以偷窺揭露難以言明的秘密 從空間到關係的詭異幽默
偷窺者舞團由比利時當代舞團出身的嘉琵耶拉．卡莉佐（Gabriela Carrizo）與法蘭克．夏堤耶爾（Franck Chartier），於2000年共同創立，發展出獨特的「超真實」（hyperrealistic）美學，舞台通常寫實如電影場景，但舞者執拗如軟骨功、看似不可能的肢體狀態，打造強烈、驚悚、淒涼卻無比私密的舞蹈敘事特色，以獨樹一幟的詭異風格席捲歐洲，為當代舞蹈劇場開展另一頁新奇的身體詮釋。

舞作用類似電影蒙太奇手法，慢動作、快轉、定格等方式，延展並轉化日常動作，並且看似歇斯底里的基調，反映出人性衝突矛盾，創造出一種對現實身體的解剖，以及如同幻想式的組成建構，雖然異常卻又無比真實，進而提煉出關係裡的親密、偏執、曖昧、困頓、甜美、失去、暴力等多重面向。

偷窺者舞團於2014年開啟家庭三部曲創作，以《父親》、《母親》，以及即將於2019發表的《孩子》為主題，展開一連串關於血緣之於人的關係探討，也呈現了家庭中不同成員形貌或是意義的深入發想。

生命最終時刻 現實與魔幻的臨界
《父親》把場景置於一家養老院中，並非描繪單一角色，舞台上的長者摻雜著各種父子或父女關係可能，導演法蘭克．夏堤耶爾讓養老院在地下室的空間，並且讓長者失去對社會的連結，身體與心靈處在消失與存在的邊緣，讓感知能力與現實世界產生裂縫與隔閡，好像陷入永無止盡的夢境中，但也許在夢境裡，才像真正有存在的意義，並被翻轉成各式異想的奇幻時刻，現實世界反而顯得淒清孤寂。

偷窺者舞團舞作通常為集體創作的形式，《父親》也不例外，除了編舞家制定好主題與方向後，舞作都由團員共同發想而成。導演法蘭克．夏堤耶爾說：「我們早上進行肢體創作，下午進行戲劇嘗試，然後各自發想，再集體呈現各自的成果。然後依照成果的有趣程度，把最好的素材收集下來，從中勾勒出角色的具體形像，最後編排成作品。」這一次《父親》因為和長者有關，導演也邀請了當地的長者一起參與演出，讓舞作接地氣，也讓觀眾更容易產生共鳴。

偷窺者舞團的團員來自世界各地，其中一位團員是台灣舞者，畢業於台北藝術大學，暱稱「大牛」的劉怡君，從2013年就開始與偷窺者舞團密切合作，這一次《父親》中，她不僅擔任非常重要的角色，也為舞作提供了許多台灣的元素，比方舞作中她會唱起台灣觀眾耳熟能詳的歌曲：《夜來香》，怡君透露她是第一次在熟悉這首歌曲的地方演出，因此非常緊張自己的表現，而首度與舞團回到台灣演出，讓她既興奮又期待。

2018國際劇場藝術節將於10月5日開始，持續到12月1日閉幕，首檔節目偷窺者舞團《父親》將帶給台灣觀眾截然不同的舞蹈劇場感受，邀請觀眾一同進國家戲劇院，與偷窺者舞團窺探世界的真實與荒謬。