【記者 玉女 台中 報導】
柴燒陶窯先驅張永宗，曾擔任國際柴燒、蓋窯大賽評審，精研柴燒陶藝40年多年，自原始陶瓷藝術追求火吻極緻的創作，創作樸拙內斂的獨特美感，深受收藏家的喜愛收藏。今日起至11月3日以黑絲絨、志野、青瓷、挪威的森林、月落不離天等五系列主題，於臺中市葫蘆墩文化中心展出。
張永宗於臺中馬禮遜美國學校從事教職時，難掩壓抑及與生俱來的藝術天份，1984年在校內設置臺灣最早的一座柴燒窯，一頭栽進柴燒陶藝無法自拔，窮極一生與火焰溝通、學習與挑戰，用不同的土、釉、落灰及燒法，展現柴燒陶藝驚喜與燦爛頁章。
張永宗表示，柴燒窯歷經四天三夜、超過攝氏1,300度窯燒、氧化、還原，從陶土開始至最後燒窯的每道工序，經過火焰淬煉的瞬間精彩永恆，全都取決當時心念想法，而以此訂為展覽主題。
五大展覽系列中的「黑絲絨」，不同於一般光亮的黑色天目釉，層次皺摺中散放銀色光澤，碗緣經過落灰的揮撒如鍍金，像黑夜明月充滿明麗貴氣的神祕感。「志野系列」從傳統日本釉發想，以融入土釉的石礫，經火焰落灰共融呈現豐富的質感肌理色澤。
「青瓷」系列挑戰不放匣缽內的柴窯燒，讓灰燼自然揮撒，呈現溫潤耐看的木灰與釉的火焰燻燒痕跡。「月落不離天」藉不同的土、釉、落灰及燒法描述月輪的陰晴圓缺，火焰痕跡彩繪出斑斕的星月夜，留下瞬間的永恆。
「挪威的森林」系列在素燒胚上用噴、浸、刷等均勻上釉，柴燒後落灰與釉胚融合流下如風景畫中林木枝椏，遠近深遠色調縱橫交錯的森林意象多采多姿、栩栩如生。
